Mon travail avec la céramique se rapproche beaucoup plus de la pratique de la peinture que de la pratique de la céramique classique. C’est pour cela que je l’appelle «céramiques de peintre».
Mon travail s’appuie sur une légende florentine qui raconte l’enfance très pauvre, presque misérable d’un enfant qui allait devenir un des grand peintres de la Renaissance: Filippo Lippi, mais l’histoire de l’art italien montre déjà depuis le XVI siècle la tendance de certains artistes à travailler la terre de cette manière.
On raconte que cet enfant qu’on avait laissé seul pour faire face à l’accouchement d’un frère, une fois la naissance produite ne savait pas quoi faire (logique, n’est-ce pas? Qui saurait faire face en étant gamin?). La mère, presque agonisante, lui a dit qu’il fallait prendre un couteau et couper le cordon ombilical. Et rien d’autre.
Comme il fallait s’y attendre après cela, cette pauvre femme mourut, victime aussi de la misère qui l’avait faite accoucher dans un tel état.
L’enfant croyant qu’il avait tué sa mère et qu’il serait très durement puni pour ça, s’enfuit de chez lui et atterrit à la cour des miracles de Florence.
Dans cette cour des miracles chacun avait un “savoir faire” qui lui permettait d’amuser les passants et avoir ainsi un peu d’argent…pour manger.
Le gamin en fuite ne savait rien faire. Rien d’autre que prendre une brindille et dessiner sur la terre pour faire passer le temps et moins penser à son ventre vide.
Mais il se trouve qu’avec sa brindille sur la terre apparaissaient des merveilles que sa petite tête imaginait. Parfois, quelques pièces tombaient à coté du dessin, ce qui lui permettait de manger un peu. Il effaçait avec son pied le dessin sur la terre “battue” qui était prête à recevoir les nouveaux traits de la brindille.
Un jour, Cosme de Medicis passa par la cour des miracles et vit le dessin réalisé par l’enfant, mais cette fois c’est le pied bien chaussé de Cosme qui effaça le dessin.
“Fais en un autre” lui a dit celui ci. L’enfant s’exécuta et fit un dessin. Cosme fit faire deux ou trois fois la même chose.
C’est alors qu’il prit l’enfant par le bras et partit avec lui chez un ami peintre, à qui il dit: “Fais de lui un grand artiste, pour la gloire de Florence”. L’ami de Cosme était Guido di Pietro dit Fra Angelico.
Que nous dit cette légende? Que nous enseigne le petit Filippo? Qu’on peut dessiner avec presque rien et sur n’importe quoi…Que c’est dans le geste que se trouve la magie, si magie il y a. Qu’en art on travaille avec ce qu’on a, que comme disait Leonard de Vinci “il arte é cosa mentale” (“l’art est une chose de l’esprit”).
C’est ainsi qu’un jour en étirant l’argile je me suis dit que j’avais là une toile, un papier, ou simplement de la terre à faire dire des choses. C’est pour cela que je les appelle «céramiques de peintre», car ma démarche est beaucoup plus proche de celle d’un peintre que celle d’un céramiste.
Cerámica de pintor
Mi trabajo con la cerámica está mucho más cerca de la práctica de la pintura que de la práctica de la cerámica clásica. Por eso lo llamo « cerámica de pintor ».
Mi obra se basa en una leyenda florentina que narra la infancia muy pobre, casi miserable de un niño que se convertiría en uno de los grandes pintores del Renacimiento: Filippo Lippi, pero la historia del arte italiano ya muestra desde el siglo XVI la tendencia de ciertos artistas para trabajar la tierra de esta manera.
Se dice que este niño que se había quedado solo para afrontar el parto de un hermano y una vez producido el nacimiento, no sabía qué hacer (lógico, ¿no? ¿Quién hubiera sabido hacer frente siendo un niño?).
La madre casi agonizante le dijo que tomara un cuchillo y cortara el cordón umbilical. Y nada más. Como era de esperar después de eso, murió esta pobre mujer, víctima sobretodo de la miseria que la había llevado a dar a luz en tal situación..
El niño, creyendo que había matado a su madre y que sería castigado muy severamente por ello, se escapó de su casa y terminó en el “patio de milagros” de Florencia. En este patio de milagros todos tenían un “savoir faire” que les permitía entretener a los transeúntes y así tener un poco de dinero… para comer.
El chico que huía no sabía hacer nada. Nada más que coger una ramita y dibujar en la tierra para pasar el tiempo y pensar menos en su estómago vacío.
Pero resulta que con su ramita en la tierra aparecian las maravillas que imaginaba su cabecita. A veces caían unas monedas junto al dibujo, lo que le permitía comer un poco. Borraba con el pie el dibujo de la tierra “batida” que estaba lista para recibir los nuevos trazos de la ramita.
Un día, Cosme de Medicis pasó por el patio de los milagros y vio el dibujo hecho por el niño, pero esta vez fue el pie bien calzado de Cosme el que borró el dibujo. « Haz otro », le dijo. El niño obedeció y le hizo un dibujo. Cosme hizo lo mismo dos o tres veces.
Fue entonces cuando tomó al niño del brazo y lo llevo hasta lo de un amigo pintor, a quien le dijo: « Haz de él un gran artista, para la gloria de Florencia ». El amigo de Cosme era Guido di Pietro conocido como Fra Angélico.
¿Qué nos dice esta leyenda? ¿Qué nos enseña el pequeño Filippo? Que se puede dibujar con casi nada y sobre cualquier cosa … Que es en el gesto que reside la magia, si hay magia.
Que en el arte trabajamos con lo que tenemos, que como dijo Leonardo da Vinci “il arte é cosa mentale” (“el arte es cosa de la mente”).
Así es que un día mientras estiraba la arcilla pensé para mis adentros que tenía allí un lienzo, un papel o simplemente tierra para decir cosas. Por eso las llamo « cerámicas de pintor » porque mi enfoque se acerca mucho más al de un pintor que al de un ceramista.
